Design point: 10 ярких инсталляций Московской Недели Дизайна

Работа ретрофутуриста Стаса Трацевского расположилась в лобби баре между тремя ресторанами Insight, Ruski и "На сведём воздухе". Настроение картины:наглядное выражение невесомости. Лекгая, летящая женская фигура, словно балерина, исполняющая затяжной прыжок в открытый космос, побеждающая закон гравитации. Конечно же, это символ высокого и независимого полета мысли, фантазии. Это прыжок вовне и внутрь, это полет в микрокосмосе. 

Сказочный пейзаж, где есть место цветам-грибам и медузам-кометам, здесь лекго и приятно, этот космос уютен, несмотря на свою глубину и неизведанность.  Недаром наша героиня похожа на образы Ботичелли, может она несет реннесанс Вашей мечты...

Картина Стеллы Лабужской, оформленная на заборе,  расположилась в гостинице «Ренессанс Монарх». Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников, участница Московской биеннале современного искусства 2017, автор и сооснователь проекта Russian Art Park, Стелла активно сотрудничает с международными арт – колониями, являясь частым гостем симпозиумов и арт – резиденций. Картины художницы представлены в коллекциях по всему миру. Также работы Лабужской можно встретить в фондах государственных музеев России и других стран.

Благодаря использованию особенной авторской техники, работы художницы легко узнаваемы. Сочетание самобытных узоров с утонченной фактурой можно увидеть почти в каждом произведении автора. Необычные узоры, которые Стелла выражает в своих картинах, как абстрактную живопись, также можно назвать некой авторской мозаикой. Вторая техника является фактурной и объемной. По своей структуре ее можно сравнить с текстурной вязкой.

Современное искусство Светланы Бояркиной занимает центральное место в  спортивном клубе «Вита Спорт».  На картине не изображен спорт, однако абстракция дает возможность представить что-то свое глядя на картину. Бояркина – член творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников, участница Московского биеннале 2017. Ее работа  - яркий пример современного искусства.

Наталья Берег еще один участник Design Point. Берег -  современный художник из России, которая транслирует глубоко чувственные художественные идеи посредством видеоарта, инсталляций, кино и  коллажей разместила свою инсталляцию в «Поп-арт музее», который тоже стал одним из Design Point Московской Недели Дизайна.  Именно Натальи Берег  принадлежит создание  нового наиболее актуального вида современного искусства, как Видеокартина/Videopicture.

Центральной линией всего творчества художницы является вызывающая, плюющая эмоциями концепция. Художница убеждена, что только эмоции являются наиболее искренними и достоверными проявлениями человеческой природы, его индивидуальности и  уникальности в целом. Именно очищенные от слов, комплексов,  стереотипов и критики чувства способны вернуть человеку его индивидуальную самость, а  человечеству в целом взаимопонимание и, как следствие, любовь.

Не только картины, но и предметный дизайн можно будет увидеть на дизайн-поинтах.  Принято изображать ангелов белыми, однако китайские ангелочки разноцветные. Удивительныз ангелочков Xiqiart  можно увидеть в кинотеатре «Москва».

В отеле «СтандАрт» расположилась инсталляция со свечами. Ароматические свечи и диффузоры от Baobab Collection, - бренда, названного в честь огромных деревьев-баобабов в африканской саванне, известны своим размерами и оригинальным дизайном по всему миру. Вдохновленные очаровательными ландшафтами и дикой природой Танзании, бельгийские мастера создают уникальные ароматы, погружающие в удивительные путешествия по многочисленным странам с незабываемыми видами. Декоративные свечи и диффузоры самых ярких расцветок, необычных размеров и экзотических запахов изготавливаются вручную ремесленниками из натуральных и экологически чистых материалов - немецкого минерального воска, польского стекла и итальянской кожи; с использованием многовекового опыта французских мастеров ароматерапии.  Каждая свеча Baobab Collection выливается ремесленником вручную из раскаленного стекла, которому затем придается изящная форма. 

Магазин Astore  представил инсталляцию с вазами на стенде в итальянском ресторане Bistrot.  Малоизвечтный чешский дизайнер был найден магазином Astore и теперь стал широко известен публике. Вазы завораживают формами и цветом: золотой – в моде!

Василий Полетов и его консткрукторское бюро создает серию деревянных красочных животных. На это раз на Shelk Design District  появился 4 метровый гигант, которого по рассказам создателя, собирали несколько дней.

Ольга  Валова – установила сразу несколько Design Points в отеле  – Марриотт Новый Арбат. Валова - основатель стиля мульт-арт. Живописные работы Ольги привлекают чистотой и звучностью цвета. На холсте – это буйство красок, и всегда – история. Многие образы в картинах схожи с характером автора: «Жизнь – это дар, мы должны праздновать его каждый день!»

Представляем участника Moscow Design Week художника Мишу Most -  автора уникальной разработки “рисующий дрон”, создатель самой большой настенной живописи в мире на площади 10 тысяч квадратных метров.

Специально для Altagamma, в рамках недели дизайна , Миша Most создал инсталляцию. Она состоит из двух элементов: знаменитых прозрачных стульев итальянской фабрики Kartell «Louis Ghost» , дизайн которых был разработан Филиппом Старком . Каждый год модель появляется в новом обличии, меняя то цвет, то форму. Однако наиболее популярным остается классический вариант - кресло из прозрачного пластика, своими очертаниями отсылающее к французскому рококо. Художник по-новому интерпретировал дизайн объекта, разукрасив Louis Ghost в своем уникальном стиле, совместив классическую форму с современным принтом.