Чтение

Итоги 2017 года по версии редакции L'Officiel

«2016-й, уходи», — взывал еще год назад каждый второй комментатор в фейсбуке. Действительно: смерть Боуи, Принса и Джорджа Майкла, теракты, Трамп-президент, наконец. Так что на 17-й все смотрели философски: будь что будет, лишь бы без всяких ураганных потрясений. Ан нет! Потрясений хватило: по фэшн-индустрии в целом и глянцу в частности прокатилась волна кадровых перестановок, православные активисты закидывали гостей на премьере фильма «Матильда» субстанциями, о которых в журнале мод писать не принято, богема боролась за свободу режиссера Серебренникова у здания Басманного суда, Дональд Трамп отплясывал в Белом доме, а что до Голливуда… он теперь точно никогда не будет прежним. У вас уже рябит в глазах? Спокойно — мы подвели итоги 2017 года. По пунктам.
Reading time 9 minutes
Модные тренды

Ох! Вот это — задачка не из простых: выбрать тенденции, которыми весь год жила индустрия. А мы все-таки взяли и выбрали. И даже нашли в подиумных трендах глубокий социальный подтекст. Хотите узнать, в чем причина обилия ковбойских мотивов на показе Calvin Klein? Казалось бы, при чем здесь Дональд Трамп?..

Футуризм

Слово «ретрофутуризм» мы не используем — it'so 2014. Однако футуристические мотивы, наводнившие в семнадцатом году коллекции, иначе и не опишешь. Хром у Comme des Garçons, униформа фэшн-космонавтов у Chanel… Дальше всех зашли Gucci — они нарядили моделей для кампейна инопланетянами из «Стар Трека».

Горох из восьмидесятых

 

 

 

Именно в то десятилетие горох из принта невинного и всячески подчеркивающего наивность и трогательность превратился в принт нарядный. Не верите — рекомендуем посмотреть архивные модели Ungaro и кадры из светской хроники тех времен. И сравнить со всем, что сейчас видите на подиумах.

Красный с головы до ног

 

 

 

Главный цвет года! Нынче предлагается носить красные тотал-луки, в любых текстурах, фактурах и сочетаниях. Красным может быть и строгий мужской костюм — словосочетание power dressing обретает новые смыслы, — и кружевное платье, надетое под такого же цвета пальто. Пой, революция!

Бархат в любых вариациях

 

 

 

Бархатным пальто или костюмом нас удивить сложно — но в этом году из этого степенного материала шьется куда больше неочевидных вещей. И он не обязательно должен быть глубоких, «благородных», как любят писать, цветов. Розовая бархатная ночнушка вам как?.. А лимонно-желтое мини?..

Make America great again

 

 

 

Будете смеяться, но Трамп, как считают фэшн-критики, тоже повлиял на индустрию. После того как он погрузил страну во мрак под лозунгом «Поднимем-ка Америку с колен», дизайнеры призадумались: а что есть Америка? Результат — ковбойские мотивы везде. Плюс отсылки к американской поп-культуре.

Новички в моде

Часть из них L’Officiel сам открыл — за что чувствует некоторую гордость. А о Марии Казаковой, к примеру, стал делать материал еще до того, как диджитал-СМИ бросились писать о ее триумфе на конкурсе LVMH. Так или иначе — перед вами те, кто в 2017 году встряхнул индустрию. Полюбуйтесь на них.

Признаться, за годы креативного директорства Роберто Пальялунги мы уже потеряли какую-либо надежду, что Jil Sander вернут утраченные позиции. А ведь какая история — что при самой Зандер, что при Рафе Симонсе! Впрочем, в этом году на смену стабильному Пальялунге пришел дизайнерский дуэт Люка и Люси Мейер. У Люка — бренд мужской одежды OAMC, Люси же после отставки Симонса из Dior спасала положение, пока не нашли Марию-Грацию Кьюри.

Мария Казакова, Jahnkoy

 

 

 

Наш человек среди финалистов последней премии LVMH Prize — и, пожалуй, самая интересная из молодых российских дизайнеров на сегодняшний день. Мария Казакова начинала с того, что в Москве скрещивала простые свитшоты с находками с блошиного рынка. Переехав в Нью-Йорк и отучившись в Parsons, изменила подход: теперь сочетает спортивную одежду с этническими мотивами — одновременно русскими и африканскими. И это правда свежо.

Марин Серр, Marine Serre

 

 

 

А вот и победительница последнего LVMH Prize — во всех смыслах дерзкая француженка Марин Серр, которая стрижется чуть ли не под ноль и любит разгуливать в синих помятых олимпийках. Двадцатипятилетней Серр приз вручала лично Рианна — а после ею, как Рубчинским в свое время, заинтересовались Comme des Garçons, и даже предложили местечко в Dover Street Market. Опознать одежду Marine Serre несложно: видите принт с маленькими черными полумесяцами — знайте: это она.

Генри Леви, Erd

 

 

 

Enfants Riches Deprimes — «депрессивные богатые детки», так расшифровывается название этого калифорнийского бренда. Генри признается: чтобы понять его вещи, нужно пережить много боли. Но, очевидно, по-черному троллит индустрию — продает, например, петлю для повешения за семь тысяч евро. Помимо петли в ассортименте есть пальто с томиком Камю и свитшот для тех, чьи родители развелись. На нем так и написано. Джареду Лето нравится.

Молли Годдард, Molly Goddar

 

 

 

Британка Молли Годдард на модной арене далеко не первый год. «Молодым дизайнером» глянец ее кличет из сезона в сезон, и это в общем-то надоело. Тем не менее: прямо сейчас Молли, как сказали бы в Англии, is having a moment. Ее воздушные платья-пачки все активнее носит Рианна — а недавно журнал Dazed & Confused совместно с винтаж-ретейлером Byronesque записал их в список всего, что через двадцать лет станет коллекционным товаром. Вместе с первыми работами Рафа Симонса для Calvin Klein.

Лучшее платье

Последний Met Gala был посвящен Рей Кавакубо и ее наследию. Стоимость на архивный Comme des Garçons, как подсказывают эксперты по винтажу, за 2017 год резко подскочила. Впрочем, позднее творчество Кавакубо впечатляет не меньше.

Казалось бы, самый очевидный вариант наряда для Met Gala в честь Comme des Garçons — как раз Comme des Garçons. Поняли это немногие — большинство предпочло вырядиться в нечто черное и красное, видимо отражающее то, как инстаграм-модель понимает слово «минимализм». Но не Рианна. Смотрите сами.

Платье перед вами не то чтобы новое. Это коллекция осень–зима 2016/2017. И тем не менее — как же удачно о нем все вспомнили.
Деятели моды

Что и, главное, кого обсуждала фэшн-индустрия весь минувший год? Если вы не читаете новости, то сейчас мы вас быстро просветим. Если же читаете — объясним, чем именно нижеописанные люди так важны. И что они вообще такого значимого сделали.

Джеймс Скалли, кастинг-директор

То, что в фэшн-индустрии не принято трястись над психическим и физическим здоровьем моделей, всем и всегда было очевидно. Но говорить об этом решался мало кто — и влиятельных кастинг-директоров среди этих людей точно не было. Скалли же, работавший в том числе с Stella McCartney, Tom Ford и PR-агентствами KCD и Bureau Betak, этой весной начал самую настоящую вой­ну. Он обвинил кастинг-директоров Balenciaga Майду Грегори Бойна и Рами Фернандес в том, что они заставили 150 моделей три часа ждать на лестнице, без воды, еды и даже света. А Lanvin — в том, что они разослали агентствам письмо с предупреждением: «Не отправляйте к нам черных моделей». Виновные были наказаны. Остальные внезапно вспомнили: модели — тоже люди.

Лина Данэм, актриса, режиссер, писательница

 

Мы не ошиблись: теперь шоураннера сериала Girls Данэм можно считать и фэшн-деятелем. Ладно, фэшн-медиадеятелем. С 2015 года Данэм успешно делает сайт для девушек The Lenny Letter, на котором Дженнифер Лоуренс опубликовала эссе о том, как женщинам недоплачивают в Голливуде, а Габори Сидибе — о том, как продавцы дискриминируют ее по весу в бутиках люксовых брендов. Недавно The Lenny Letter купил Condé Nast — а саму Данэм теперь прочат в новые главреды американского Glamour. При всех вопросах, которые у нас к ней есть, — просто погуглите lena dunham is problematic, — мы всецело за такое назначение. Уж Данэм-то сможет, простите за банальность, сделать массовый глянец с человеческим лицом.

Кристофер Бейли, дизайнер

 

 

СЕО и одновременно креативный директор провел в Burberry ни много ни мало семнадцать лет. За эти годы успел многое — к примеру, отчасти реабилитировал фирменную клетку Burberry, ассоциировавшуюся до этого долгое время, из-за большого количества подделок, с английскими гопниками. Бейли покинул бренд, получив солидных размеров «золотой парашют»: почти два миллиона долларов компенсации и еще, возможно, десять сверху. Сперва ему пришлось отказаться от должности СЕО — на это место в январе семнадцатого назначили Марко Гоббетти из Céline. В итоге Бейли ушел из бренда совсем.

Фиби Файло, дизайнер

 

 

Про такие события, как прощание Фиби Файло с Céline, принято говорить: «ушла эпоха». С тех пор как англичанка Файло устроилась в парижский модный дом (дело было в 2008 году), ей удалось поднять продажи с €200 миллионов в год чуть ли не до €700 миллионов. Впрочем, не только это: Файло смогла влюбить примодненную публику в самые неочевидные вещи — к примеру, полностью меховые лодочки цыплячье-желтого цвета. Любимый редакцией L’Officiel британский журнал The Gentlewoman писал о Файло так: «Она делает одежду, которую женщины действительно хотят носить». Что дальше — непонятно: сплетничают, что Фиби Файло может перейти в Burberry, но мы бы на это, если честно, не ставили.

Лучшие модные показы

Смиритесь: теперь о показах по-настоящему крупных люксовых домов принято говорить именно как о шоу эпического размаха. Фэшн-журналистам на заметку: хватит вспоминать позапрошлогодний грот из дельфиниумов у Dior. Вот вам свежая фактура.

Versace

Донателла Версаче не забывает о корнях. На недавнем показе SS18 серебряные платья демонстрировали те же супермодели, которые двадцать шесть лет назад разгуливали в Versace под трек Джорджа Майкла Freedom. Саундтрек решили не менять — такое, в конце концов, не устаревает.

Rodarte

 

 

 

Первой кутюрной ласточкой у Rodarte стала именно осенне-зимняя коллекция — но она выглядела скорее репетицией того, что индустрию ждало летом. Сложные головные уборы из цветов, пастельные оттенки, обилие вышивок и бахромы — вроде и ничего принципиально нового, но... это было очень, очень красиво.

Louis Vuitton

 

 

 

«Круиз» у Louis Vuitton получился и футуристичным, и в некоторой степени этническим, с японскими традиционными мотивами. Впрочем, обзор одежды мы написали отдельно. Скажем лучше о площадке. Это музей Михо в Киото — здание авторства Йео Мин Пея, похожее на декорации к новому фильму Дени Вильнева.

Chanel

 

 

 

Показ осенне-зимней коллекции Chanel удобнее всего описать словами «просто космос». Ну буквально: посреди подиума — гигантская ракета, которую явно вознамерились запускать прямо из Гран-Пале, модели кутаются в стеганые голографические накидки, больше напоминающие костюмы из сериала «Стар Трек».

Saint Laurent

 

 

 

Что может быть более парижским по духу, чем модели в радикальных черных мини, выпущенные на свежий воздух прямо на фоне Эйфелевой башни, мы понятия не имеем. Похоже, задача Энтони Ваккарелло на посту креативного директора Saint Laurent — сохранить ДНК бренда в максимально аутентичном виде.

Кино и сериалы

Кино по-прежнему является для нас важнейшим из искусств. Просто дедушка Ленин не знал, что спустя сто лет оно будет еще и телевизионным. А так, конечно, в «Апрельских тезисах» был бы какой-нибудь трактат о том, как не просиживать все ночи напролет за скачанными сериалами. Ну и про то, что на серьезных фильмах неприлично хрустеть попкорном, нам бы написала Крупская Н. К.

1. «Рассказ служанки»

Редкий среди сериалов жанр антиутопии сделал экранизацию романа канадской писательницы Маргарет Этвуд телехитом 2017. У критиков случилось массовое недержание восторга, а зрители обеспечили такой рейтинг, что теленовеллу решили продлить на второй сезон — сразу же после выхода в эфир третьей серии.

2. «Танцовщик»

 

 

Документалист Стивен Кантор снял пронзительный биографический фильм про главного возмутителя спокойствия балетного мира Сергея Полунина. Лента вызвала ажиотаж, не свойственный документальным проектам, во многом благодаря грамотной пиар-кампании: Полунин дал интервью всем и показал почти все (на фото!).

3. «Вражда»

 

 

 

Актерское закулисье — мощнейший драматургический движок. Это еще раз доказывает сериал про историю соперничества двух величайших кинозвезд всех времен и народов: Джоан Кроуфорд и Бэтт Дэвис. Самой короткой и точной рецензией может считаться комментарий из того же фейсбука: «Какие же они суки!»

4. «Нелюбовь»

 

 

 

На волне успеха в Каннах, где новый фильм Андрея Звягинцева получил приз жюри, кассовые сборы «Нелюбви» оказались вполне внушительными для артхаусного кино. Фильм не сходил с широких экранов чуть ли не месяц. Зрители страдали, плакали, писали километры рецензий в фейсбуке, но несли деньги в кассу.

5. «Заложники»

 

 

Первая драматическая лента мастера (во всех смыслах) романтических историй Резо Гигинеишвили. В основу сценария легла история захвата самолета из Тбилиси в 1983-м. Премьера состоялась на Берлинском кинофестивале, а через четыре месяца на «Кинотавре» фильм наградили за лучшую режиссуру и операторскую работу.

Музыканты

Поп-культура опять стала производить новую музыку. На смену завсегдатаям «голубых огоньков» и ретро-рок-героям «Нашего радио» пришли полчища русскоязычных рэперов. А за ними «в чешуе, как жар горя» не тридцать три богатыря, а одна Ольга Бузова. Но примерно с той же убойной силой.

Рэпер Face

 

 

Один из главных треш-рэперов всея Руси. Завоевав бешеную популярность среди школьников разных возрастов, эта зараза перекинулась на старшее поколение. Не без помощи Юрия Дудя, сделавшего интервью с артистом для своего канала на YouTube. Возмущенные крики «Какой ужас, как это можно слушать!» теперь тонут в возгласах «В этом что-то есть!» и «Класс, прикольно!». Чего у Face точно не отнять, так это виртуозного умения сочинять строчки-мемы.

Рэпер Хаски

 

 

Его альбом «Любимые песни (воображаемых) людей» дебютировал в апреле на четвертой строчке в русском сегменте iTunes. И примерно тогда же Кирилл Серебренников пригласил Хаски в свой спектакль «Маленькие трагедии», поставив, таким образом, творчество рэпера в один ряд с бессмертными строчками А. С. Пушкина. Также осенью Хаски снял музыкальную короткометражку для кинопроекта Taxi Shorts, теперь уже он сам выступил в качестве режиссера.

Рэпер Скриптонит

 

 

Ни разу не русский, но при этом очень популярный в России парень из Казахстана. Его треки заполонили iTunes и звучали в 2017 году даже в такси, на что раньше имели исключительную монополию хиты радио «Дача» и «Шансон». И не сказать чтобы музыка Скриптонита была такой уж простой: смешивая рэп, рок и блюз в гремучий коктейль, он выработал свой узнаваемый стиль. Ну и все его трехэтажные словесные конструкции доставляют отдельное удовольствие.

Баттл-рэпер Слава КПСС (он же Гнойный)

 

 

Герой одной из лучших шуток телеграм-канала «Светская копоть» под фотографией с певицей Нюшей и Филиппом Киркоровым: «Когда встала между двумя гнойными, чтобы загадать желание». Знатный антихайпер обнаружился в судейском кресле телешоу «Успех» на семейном канале СТС и красноречиво доказал, что этот самый успех современными музыкантами воспринимается как возможность монетизировать даже самые скромные ростки своего творчества.

Тимати

 

 

Пример музыканта, который беззастенчиво зарабатывает деньги на всем. Пока Баста тратился на кинопроекты и по дружбе записывал дуэт с Паулиной Андреевой на песню Натальи Ветлицкой «Посмотри в глаза», Тимати продавал шмотки, бургеры и артистов своего лейбла Black Star Inc даже на самые ахтунговые вечеринки. Басту может успокаивать только тот факт, что на концерт Тимати в «Олимпийском» зрителей собирали по сайтам найма массовки: 900 рублей — крепким парням в черном.

Ольга Бузова

 

 

Средневековье еще не вернулось, но композиторов, пишущих песни типа «Мало половин», надо сжигать на кострах. Ведь это же черная магия: высоколобые интеллектуалы под винными парами, пролетарии всех стран и даже дети способны напеть большинство так называемых мелодий из, слава богу, единственного альбома Бузовой «Под звуки поцелуев». После «Дома‑2» Ольга стала живым классиком жанра guilty pleasure и рекордсменкой по пародиям на YouTube.

Люди театра

После победного шествия молодежи из «Гоголь-центра», Студии театрального искусства Сергея Женовача и «Мастерской Дмитрия Брусникина» реванш взяли представители среднего поколения. Аншлаги в театрах — тому доказательство.

Ингеборга Дапкунайте

Хрупкая Ингеборга Дапкунайте взвалила на свои плечи сложнейший проект — спектакль «Цирк» Максима Диденко по музыкальной комедии Григория Александрова. Любови Орловой, игравшей в первоисточнике главную роль, тоже было не шестнадцать, но ей не приходилось петь, танцевать и летать на лонжах под колосниками Театра наций, что называется, живьем. Ингеборга же делает это с азартом спортсменки.

Рената Литвинова

 

 

 

Рената Литвинова ударно пополняет кассу МХТ им. Чехова. Она представила свой театральный режиссерский дебют «Северный ветер» с костюмами Рубчинского и музыкой Земфиры.

Евгений Марчелли

 

 

 

Москву охватила мода на спектакли Евгения Марчелли. «Гроза-гроза» в Театре наций и «Утиная охота» в Театре им. Ермоловой с молодыми звездами в главных ролях — неплохо для одного года.

Выставки

Культурная повестка 2017-го оказалась богатой на грандиозные выставки и вернисажи, которые должен был посетить каждый уважающий себя представитель интеллигенции. Тут тебе и Венецианская, и Московская биеннале современного искусства, и ретроспективы крупнейших художников столетия, всевозможные аукционы и ярмарки. Что же запомнилось больше всего?..

«Будет ласковый дождь»

Первый в России масштабный проект знаменитого японского художника Такаси Мураками в «Гараже» взорвал сознание московской публики, а следом и инстаграм. На фоне ярких цветочков не сфотографировался разве что Мединский. Но популярность выставки — вполне заслуженная. Экспозиция — прекрасна!

«Кристиан Диор. Кутюрье мечты»

 

 

 

Очереди в парижский Музей декоративно-прикладного искусства стоят с июля такие, будто сам Кристиан восстал из мертвых и решил устроить по этому поводу аудиенцию всем желающим. Однако объяснение небывалого ажиотажа просто, как все гениальное: красота выставки — исключительная.

«Цай Гоцян. Октябрь»

 

 

Вдохновившись столетием революции, китайский художник создал серию работ специально для ГМИИ им. Пушкина. На одной из инсталляций (значится как поэтическая, не путать с политической) красуются пророческие строки из «Интернационала»: «Никто не даст нам избавленья — ни бог, ни царь и не герой!»

«Ретроспектива брендреализма»

 

 

 

Сергей Шнуров своей персональной выставкой потряс устои сразу двух столиц. В Санкт-Петербурге ее «приютил» Музей современного искусства «Эрарта», а в Москве — МOММА. Оба вернисажа отметили вечеринками, сдобренными крепким алкоголем и не менее крепким словцом.

Венецианская биеннале современного искусства

 

 

 

Умным и красивым пришлось в этот раз нелегко: традиционные мероприятия в Венеции заставили российский истеблишмент забросить дела и рвануть в город на воде. Запомнилось обилие перформанса и театра на традиционной территории изобразительного искусства.

Бьюти-тренды

2017-й прошел под лозунгом «Не ждите особенного случая для необычного макияжа». Хотите цвета? Пожалуйста! Его было много как на летних показах, так и на зимних. Яркие помады и тени матовых и глянцевых текстур теперь уверенно держат первые позиции не только среди модников из «Симача», но и у белых воротничков. А звание главного трендсеттера получает... глиттер, и все его пародии — от металлика до мелкого шиммера!

1. Красный цвет

Красный приобрел новое прочтение — нынче это не только классический оттенок помад. Теперь наносить его можно на все лицо: растушевывать широкой кистью по вискам, вдохновляясь образом Kenzo. А красный в макияже глаз — вариант для самых смелых — заимствуйте у Desigual.

2. Ресницы

Густо прокрашенные верхние и нижние ресницы, как на весеннем показе MSGM, или раскрашенные в электрические оттенки розового, зеленого, оранжевого, как на Emilio Pucci, — визажисты весь год призывали брать в руки тушь. И не быть перфекционистом — а значит, не тратить времени на аккуратные линии и штрихи.

3. Косы

Небрежные или, наоборот, туго заплетенные — в 2017-м косы во всех вариациях захватили подиум. Поэтому весь год мы плели и сплетали, как только душе было угодно. Например, классические колоски, как у первоклассниц, на показе Emporio Armani. А в несколько тугих кос были уложены волосы моделей у Andrew GN.

4. Глиттер

Блестки, пайетки, глиттер — главное, чтобы блистали не только вы, но и ваши веки, скулы и губы. У Fendi крупными блестками были покрыты губы моделей. А у Marc Jacobs, наоборот, макияж был выполнен скорее шиммером, создающим ровное сияние. Мелкие блестки или крупные, почти как стразы? Вам решать!

5. Яркие акценты

Неоновые цвета вытеснили темные оттенки. Теперь классика — это не черный, а голубой, розовый и дальше по списку. Графичные штрихи или рассыпчатые тени по верхнему веку, неоновая тушь на кончиках ресниц или яркие брови — полет фантазии вообще ничем не ограничен. Берите примеры с подиумов и смело повторяйте.

Герои, а точнее, героини бьюти-индустрии, повлиявшие на мир красоты в этом году, — абсолютные селфмейды. Кто не только создает тренды, но и вселяет надежду в простых девочек? Читайте в нашем мини-досье по их достижениям за год!

Пэт Макграт

 

 

Главная визажистка мира — а она заслужила такой статус хотя бы только потому, что аж Анна Винтур окрестила ее «самым влиятельным» героем этой сферы, — весь год заставляла трепетать женское население не только Америки, но и далеко за ее пределами. Ее «лимитки» для макияжа вызывают такой ажиотаж, какой и не снился никакой традиционной рекламе. Вот еще парочка ее «незначительных» достижений за год: только на весенне-летних показах эта хохотушка сделала четырнадцать шоу. И наконец запустила постоянную коллекцию макияжа. А еще объявила о сотрудничестве с Net-a-Porter. Да что уж, Пэт МакГрат успела стать внештатным beauty-редактором британского Vogue.

Элла Милс

 

 

Из фудблогера до героини рекламной кампании Intimissimi наряду с моделью Ириной Шейк, теннисисткой Аной Иванович и актрисой Дакотой Джонсон?.. Легко! И кажется, это только разгон для 25-летней англичанки. Начиналось все с личной истории: девочка из сахарного монстрика (так она себя называла) превратилась в примерную вегетарианку, завела блог с полезными рецептами и советами, как незаметно для вкуса убрать из ингредиентов молоко и сахар. Виртуальный ЗОЖ перерос в печатные книги, затем и в производство полезных гранул и питательных батончиков, а после и в рестораны. Сейчас их три, все в Лондоне. Последняя новость: Элла на обложке британского Women’s Health.

Рейчел Брейтен

 

 

С двадцатью пятью тысячами долларов за пост в инстаграме о йоге трудно поспорить. С первым местом в списке Forbes 2017-го в категории «Фитнес» — тоже! Эти регалии принадлежат шведке Рейчел Брейтен, она же известна в сети как Yoga-girl по одноименной книге из списка бестселлеров New York Times с советами для начинающих и профи. Молодая девушка ведет онлайн-классы по йоге и считает, что в современной гонке для занятий с профессиональным учителем достаточно иметь под рукой телефон. Вокруг этой идеи создала удобную платформу с доступными классами, а в этом году записала подкасты, которые в день публикации взлетели на первое место iTunes.

Лена Шейдлина

В инстаграме двадцатитрехлетней фотохудожницы Елены Шейдлиной — 3,4 миллиона подписчиков, в YouTube — под 2 миллиона. На фото не девочка в тотал-Supreme с лицом от фейстюна. Лена цепляет не этим! То у Лены локоны цвета лаванды, а лицо усыпано блестками. То макияж выполнен живыми цветами. То разноцветными мелками она рисует пейзаж на волосах. Короче, услада для глаз бьютиголика! За год творчества Лену снимали и глянцевые журналы, и заметили такие гиганты, как Nike, чьим «послом» она стала, успев записать свой подкаст для пробежек. А недавно в своем инстаграм-аккаунте Лена заспойлерила проект вместе с «Л’Этуаль» и их новым брендом макияжа Soda Makeup.

Вечеринки

Об уходящем годе в столичной индустрии развлечений можно смело говорить как о покойнике. Словосочетание «ничего особенного» характеризует его полностью. То ли экономический кризис так сказался на спонсорских бюджетах, то ли патимейкерский караул, но поводов гордиться гостеприимством становится все меньше и меньше. L’Officiel пришлось потрудиться, чтобы вспомнить пять, всего пять важных событий года.

Вернисаж Такаси Мураками в музее «Гараж»

Открытие ретроспективы японского художника и последовавшая за ней вечеринка в Доме союзов напомнили те жирные времена, когда Moët лился рекой, Дерек Бласберг считал себя без пяти минут москвичом, а все остальные гуляли как в последний раз. Всем бы так, да?..

Вечеринка Gucci

 

 

Главными героями самого веселого мероприятия лета, что прошло в бутике Gucci на Петровке, оказались не статусные клиенты модного дома, а молодые люди. Миллениалы доказали, что на них не зря все делают основную ставку. Не каждый может позволить себе наряды от Микеле, но атмосферу создают праздничную.

Гоша Рубчинский в Калининграде

 

 

Совместные с adidas Originals коллекции Гоша Рубчинский начал показывать с этой зимы. Первое шоу, перешедшее в разухабистую вечеринку, прошло в Калининграде и запомнилось нам топ-менеджерами Comme des Garçons, скейтерами и Викой Газинской, слившимися в экстазе под музыку «Кино».

Burning Man

 

 

Сексуальный аутфит Елены Перминовой канонизировал в этом году традиционный американский фестиваль самовыражения Burning Man. О нем и о ней не писал только ленивый. В следующем ждем более полный русский десант еще в «более лучших одеждах» — надеемся, во главе с королевой модниц Яной Рудковской.

10 лет бару Denis Simachev

 

 

 

Его создатели весело отмечали праздник три ночи. Досталось всем сестрам по серьгам: умникам — отличные электронные артисты, модникам — неизменный Козак, завсегдатаям — Федор Фомин, Тимофей Смирнов, Марк Щедрин и Сергей Оранж. Живи еще хоть четверть века!

Светские деятели

Времена, когда на вечеринки приходили поесть и выпить, давно в прошлом. Заставить столичного повесу встать с удобного дивана способно лишь одно — имя того человека, кто зовет его в горько-сладкий порок. Время — главная драгоценность тусовщика, и его доверяют исключительно профессионалам.

Михаил Друян

 

 

Мы бы и вспомнили какого-нибудь другого организатора вечеринок, но кому еще под силу перекрыть метро или Третьяковку только для своих подопечных??? В 2017-м Друян крепко и всегда по-новому дружил с местной модой и, кажется, успел поработать со всеми — от Аллы Борисовны Пугачевой с ее юбилейной обувной линией для «Эконики» до уже ставших явными дизайнерами из Bohemique. В перерывах помогал верным друзьям-рестораторам (есть-то где-то надо!) отмечать зачетными ужинами их достижения, а для людей искусства открывал двери венецианских палаццо на Биеннале, не забывая о титульных свадьбах, юбилеях и корпоративах.

Виктория Шелягова

 

 

Согласитесь, мода — не только и не столько про актуальность, сколько про самоиронию. И в этом контексте мы не могли не влюбиться в госпожу Шелягову, сочетающую и снаружи, и внутри все подиумные мастхэвы с легким отношением к себе. Ей ничего не стоит явиться на вечеринку в колье по цене трехкомнатной квартиры в ЦАО и во всеуслышание рассказать о проблемах в семье. Закончим повествование блестящей цитатой Виктории, оброненной во время встречи с L’Officiel в августе 2017-го: «Я бы с удовольствием сейчас все свои крокодиловые "Биркин" поменяла обратно на пачки денег. И ходила бы радостная с этой пачкой вместо крокодиловой сумки».

Владимир Мухин

 

 

Рестораны под управлением бренд-шефа White Rabbit Family неизменно попадают в важные списки. Благодаря харизме и умениям Владимира Мухина, верящего в возрождение русской гастрономии в современной форме, что в Selfie, что в White Rabbit в любой день мы видим полную посадку. Сам Мухин давно вышел за пределы кухонных стен и участвует в шоу на Netflix, дает интервью и мастер-классы, с удовольствием выходит в свет и лучшим из лучших делает кейтеринг. Например, для вечеринки в честь художника Такаси Мураками он соединил русские и японские кулинарные традиции в потрясающем меню, говорили о котором едва ли не больше, чем о самой выставке.

Леонид Липелис

 

 

Леонид Липелис — желанный гость и в модной Мекке города, баре имени дизайнера Дениса Симачева, и на подпольных рейвах, и на светских мероприятиях, и на громадных, международных музыкальных фестивалях. За отчетный год у этого диджея накопилась огромная фан-база, которой завидуют многие его коллеги. Сотрудничество с большими иностранными музыкальными лейблами, помноженное на трудолюбие и энциклопедические знания, сделало его самым желанным героем по ту сторону диджейской стойки и у публики, и у организаторов. Присутствие в лайнапе его имени — неизменный успех любой затеи и гарантия отличного музыкального наполнения мероприятия.

Лучшие места

Верность традициям и многовековые устои — это точно не про Москву. Столичные жители всегда были падки на шумиху и меняли предпочтения, согласуясь с последними веяниями моды. Тем удивительнее отыскать в рейтинге мест, где в этом году можно было встретить почти всех, кого хотел бы встретить, бар с десятилетней историей и здание театра, известное еще с советских времен.

Denis Simachev Shop & Bar

Редкое заведение может похвастаться даже успешно прожитой пятилеткой, а десять — считай, легенда и повод воздвигнуть памятник нерукотворный. Расписанная под хохлому «коробка» посреди Столешникова не растеряла за десять лет существования ни своего качества, ни качества поклонников.

«Северяне»

Последнее место Ильи Тютенкова неожиданно стало главным светским рестораном Москвы. Нигде больше не встретишь такой концентрации звезд и лидеров мнений одновременно с подтянутыми бездельницами, вечно занятыми дельцами и простой молодежью, претендующей на четыре посадочных места в неурочный час.

Nice Bar

 

 

Название небольшого гей-бара, уже много лет работающего в закоулке напротив Denis Simachev Shop & Bar, в этом году прочно поселилось в лексиконе модников со Столешки. Все благодаря дизайнеру Гоше Рубчинскому и его «банде», любящим продолжить бурную ночь, начатую в «Симаче», так сказать, не отходя от кассы.

Gazgolder

На безрыбье и «Газгольдер» на заводе «Арма» приходится назвать лучшим ночным клубом года. Не будем о грустном, а лучше вспомним, что и в нем можно встретить самых классных жительниц города — от Ольги Карпуть и Натальи Гольденберг до Ольги Самодумовой с Анной Антимоний, выплясывающих на балконе под заезжего диджея.

«Гоголь-центр»

Любой увлекающийся театром, кино или современным искусством москвич не раз бывал в «Гоголь-центре», хотя бы на том же «Сне в летнюю ночь». С возбуждением уголовного дела против его худрука Кирилла Серебренникова эта площадка стала мощнейшим местом силы всех интеллектуалов, сочувствующих режиссеру.

Шум

Галопом по самому обсуждаемому — и не только в России, но и в мире. За что у Кевина Спейси отобрали «Эмми», почему указатели в парке «Зарядье» ведут в «Деревню шовинистов» — и, наконец, помог ли черный пиар «Матильде» Алексея Учителя? Сейчас все расскажем. И даже объясним, как Дмитрий Маликов стал императором твиттера.

Парк «Зарядье»

 

 

Неверные указатели на китайском («Красная кишка» вместо «Красной площади», «Деревня шовинистов» вместо «Патриаршего подворья»), растоптанные посетителями клумбы и общий вид радиоактивной зоны — самый амбициозный урбанистический проект Москвы вылился в настоящую урбанистическую катастрофу.

Кирилл Серебренников

 

Российских театральных деятелей в чем только не обвиняют: Тимофей Кулябин оскорблял чувства верующих оперой «Тангейзер» (точнее, плакатом, мелькнувшим там на одну секунду), Константин Богомолов — просто воплощенное зло. Но тяжелее всего приходится Кириллу Серебренникову — его «Седьмую студию» обвиняют в хищении средств на проекте «Платформа»: якобы спектакль «Сон в летнюю ночь» так и не был поставлен, а деньги на него — ушли. Слова зрителей, видевших спектакль, как и видеозаписи, похоже, тут не помогают. Бывший директор «Гоголь-центра» Алексей Малобродский арестован, как и бухгалтер «Седьмой студии» Нина Масляева. Сам же Серебренников на момент сдачи номера находится под домашним арестом. Впрочем, «Гоголь-центр» — театр стойкий. Show ничего не оставалось, кроме как go on, — и этой осенью «Гоголь» успешно выпустил спектакль «Маленькие трагедии».

«Матильда»

 

 

Судьба исторического эпика Алексея Учителя не задалась с самого начала: поговаривают, спасать сценарий вызвали самого автора «Истории на миллион» Роберта Макки, но безуспешно. Потом конфликт, как говорят в учебниках для сценаристов, из внутреннего перерос во внешний: депутата Госдумы Наталью Поклонскую возмутило то, как в фильме изображен Николай Второй. Ведь, как известно, российские монархи сексом не занимаются, тем более с балериной Матильдой Кшесинской. На петербургской премьере «Матильды» активисты, пардон, кидались фекалиями. Оказалось, не к деньгам: в прокате фильм собрал меньше, чем диснеевский «Последний богатырь».

Supreme x Louis Vuitton

Коллаборация во всех смыслах народная — неожиданно красно-белые худи оказались примерно на каждой отечественной селебрити, от Филиппа Киркорова и до Яны Рудковской. Supreme x Louis Vuitton в инстаграме посвящал шутки даже Максим Галкин (кстати, именно после этого мы позвали Галкина написать в L’Officiel колонку о моде). В перепродаже цены на вещи, как это и бывает с объектами желания хайпбистов, резко подскочили. Самый жирный маркап, что удивительно, оказался у визитницы: по оценкам хайп-портала Highsnobiety, с $305 она подорожала до $914.

РУССКИЕ СЕЛЕБРИТИ

Летом порталы о моде писали, почему именно Филиппу Киркорову Yeezy и Supreme носить позволительно: это мило. Рэпер Гнойный в интервью признался, что вести с Киркоровым шоу «Успех» на СТС — прикольно. А Дмитрий Маликов тем временем записал вирусный рэп-трек «Император твиттера».

Ислам и кутюр

 

 

 

Дом моды Firdaws дочь Рамзана Кадырова Айшат получила в управление прямо из рук матери. Прошлой зимой на показ в Грозном собрался весь российский шоу-биз и даже, что заслуживает некоторого обсуждения, определенная часть российского глянца. Шоу было в парке «Зарядье». Среди гостей — Ольга Бузова, Катя Лель и прочие актуальные персонажи отечественной эстрады.

Баттлы

 

 

Баттл рэпера Oxxxymiron'a с рэпером Гнойным явно посмотрело больше человек, чем скандальную «Матильду». Некоторые даже анализировали панчи с точки зрения легендарной книги культуролога Джозефа Кэмпбелла «Путь героя» — которую, кстати, упомянул Oxxxymiron. Как дело не дошло до Ролана Барта, для нас остается загадкой.

 

ПОКА, СТАБИЛЬНОСТЬ
Наступили великие медиапотрясения: во‑первых, из Vanity Fair ушел легендарный главред Грейдон Картер (да, он и вдохновил авторов фильма и книги «Как потерять друзей и заставить всех себя ненавидеть»), во‑вторых, из американского Glamour «ушли» не менее легендарного главреда Синди Лив. В России же прогремел Малаховгейт — то бишь Андрей Малахов летом неожиданно покинул Первый канал. .

Харви Вайнштен

О том, что у «Харви — руки-ножницы» (да, так продюсера прозвали за любовь резать фильмы) репутация неоднозначная, голливудское большинство знало давно. Но в октябре этого года — после расследования New York Times, занявшего девять месяцев, — вскрылось: Харви Вайнштейн принуждал актрис заниматься с ним сексом. Все новые и новые жертвы рассказывали о своем опыте общения с Харви каждый день — обладательница «Оскара» Люпита Ньонго, Азия Ардженто, Роуз Макгоуэн. Позже к ним — внезапно, да — присоединилась и Екатерина Мцитуридзе. Вайнштейна не только бросила жена, актриса и владелица бренда Marchese Джорджина Чампан, но и уволили из собственной кинокомпании.

 

ЧТО ВЫ ЗНАЕТЕ О ХАРАССМЕНТЕ?
Случай Харви Вайнштейна в Голливуде положил начало цунами обвинений. Актер Энтони Рэпп вспомнил, что в 1986 году, когда ему было четырнадцать, стал жертвой домогательств Кевина Спейси. Спейси извинился — но «Карточный домик» тут же закрыли, а премию «Эмми» ему решили не вручать. Затем Кевина обвинили еще несколько мужчин: актер, режиссер, бармен. Потом подключился персонал, работавший на съемках «Карточного домика», — восемь человек сразу.

Закрытие «Рабицы»

 

 

«Единственное место, где можно было подэнсить», — оплакивает закрытие клуба источник L’Officiel. Важное уточнение: подэнсить двенадцать часов подряд. В конце этого августа «Рабичка», как нежно называли эту техно-точку, прекратила свое существование. Одного из ее основателей задержала полиция — по статье 228.

Похожие статьи

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ